お勉強の日々（その4） by.クラウディア

おはようございます～！

今日は、Whoちゃんに代わりブログを書きたいと思います♪

さて、日曜日の練習ですが、1日練習でヘトヘトになり夜は爆睡できました（笑）
（Ｃ氏に「老けたよ」と言われた・・・ｶﾞﾋﾞΣ(ﾟωﾟ||)ｰﾝ ）

午前中は、2部。
午後は、1部。

朝のまだ眠っている頭と指のウォーミングアップ？として
S氏のサックスソロのメモリーを「曲のイメージの切り替え」と「裏拍の感じ方」の
最終確認をしました。

のんきに「本番まであと1ヶ月かぁ～」なんて思っていたら、2部の練習もあと1回です。
2部の曲を一通り通しましたが、特に、メドレーの「メモリー」「MUSIC OF THE BEATLES」の
1つ1つの曲の表現切り替えの確認をし、自分の立ち位置の最終確認をしました。

午後。

K先生の指揮で、ジュピターとイギリス民謡を。
ジュピターは特に「Andante maestoso（ややゆっくりと荘重に）」の音を一音ずつ確認しながら、
一番の聞かせどころを「どのように表現するか？」を感じながらの練習になりました。
この部分は、平原綾香さんが歌った有名なフレーズです。
どうしても「気持ちよく歌う」イメージが沸いてしまいますが・・・
K先生がコントラバスをイメージに指揮をしたとたん、音の深み・重みの表現がより分かりやすく
全体がまとまったように感じたと同時に、この曲のイメージがはっきり沸きました。
その表現の仕方が分かったとたんに、まったく違う曲になりました。

また、「休符を演奏する」という指示。
休符前の音の終わり方をぴったりと合わせ、休符の次の音を発するタイミングの確認。
何気ない休符ですが、この休符があるから、次の音の意味を成す。

タイミングがずれた人は、打ち上げでバツゲームだそうですよ（笑）

先生より・・・・
「指示した意味を理解し演奏することができ、
次に繋げる（応用する）ことができるようになってきた・・・・」
有頂天にならずに、次にステップアップしていければですね　(*^_^*)

イギリス民謡では、「音と音とのゆとり」をイメージに。

アメリカの威勢の良いマーチとは違い、ゆとりを感じさせる演奏を意識。
決して「ガンガンいけいけ！」ではなく（笑）
そんな中、「イギリスのイメージは何？」とＫ先生から質問。

私個人は・・・フィッシュ＆チップス、アフタヌーンティー、イングリッシュガーデンでお茶、天気が悪い。
あっ、食べ物ばっかり（笑）

前日のＷｈｏちゃんの日記にも書いてあるように
「どこかイギリスの余裕」を感じさせる演奏なのだろうか？

そのことを意識して吹いたら、殺人的なクラリネットの旋律も少しゆとりを持って
吹くことができました（;´▽｀A``